Установите соответствие между процессами (явлениями, событиями) и фактами, относящимися к этим процессам (явлениям, событиям): к каждой пози...

Тема: Влияние русского балета на сезоны в Париже Введение: Русский балет считается одним из самых значимых и влиятельных явлений в истории мирового танца. В конце 19-го и начале 20-го веков, русские балетные компании, такие как Большой театр и Мариинский театр, привлекли внимание мировой публики своими инновационными постановками и техническим мастерством. В данной курсовой работе мы рассмотрим влияние русского балета на сезоны в Париже, особенно в период с 1909 по 1929 годы. 1. Исторический контекст: В начале 20-го века Париж был центром культурной жизни и привлекал множество художников и творческих личностей со всего мира. Русский балет стал одним из главных аттракционов для парижской публики, представляя новые идеи и техники в области танца. 2. Диагхилев и Балеты Русского Сезона: Сергей Диагхилев, русский художник и предприниматель, основал компанию "Балеты Русского Сезона" в 1909 году. Он пригласил лучших русских танцоров, хореографов и композиторов, чтобы представить свои работы в Париже. Балеты Русского Сезона стали пионерами в области современного балета и внесли значительный вклад в развитие хореографии и сценического искусства. 3. Влияние русского балета на парижские сезоны: - Инновационные постановки: Русский балет внес значительные изменения в традиционные балетные постановки. Они использовали новые техники, включая высокие прыжки, быстрые вращения и сложные подъемы. Это вызвало восторг у парижской публики и вдохновило местных хореографов и танцоров. - Сотрудничество с известными художниками: Диагхилев приглашал известных художников, таких как Пабло Пикассо и Анри Матисс, для создания декораций и костюмов для постановок. Это привлекло внимание искусствоведов и модных дизайнеров, которые начали искать вдохновение в русском балете. - Музыкальные композиции: Русский балет сотрудничал с такими выдающимися композиторами, как Игорь Стравинский и Сергей Прокофьев, которые создавали музыку специально для постановок. Это привлекло внимание музыкальных критиков и композиторов, которые начали экспериментировать с новыми звуковыми идеями. 4. Влияние на развитие балета в Париже: - Новые танцевальные техники: Русский балет внес значительный вклад в развитие танцевальных техник и стилей в Париже. Они внедрили новые элементы, такие как экспрессивность движений, акробатические трюки и более свободные формы выражения. - Вдохновение для местных художников: Русский балет стал источником вдохновения для многих парижских художников, которые начали экспериментировать с новыми идеями и стилями в своих работах. - Расширение публики: Благодаря русскому балету, интерес к танцу значительно возрос в Париже. Это привело к созданию новых балетных школ и компаний, а также к увеличению числа зрителей на спектаклях. Заключение: Русский балет оказал значительное влияние на сезоны в Париже в период с 1909 по 1929 годы. Их инновационные постановки, сотрудничество с известными художниками и музыкантами, а также новые танцевальные техники внесли значительный вклад в развитие балета в Париже. Русский балет стал источником вдохновения для многих художников и танцоров, а также привлек новую аудиторию к миру танца.

Тема: Русские сезоны в Париже: история и влияние на мировую моду Введение: Русские сезоны в Париже являются важным историческим событием, которое оказало значительное влияние на мировую моду. В период с 1908 по 1929 годы русские художники, дизайнеры и музыканты организовывали выставки, концерты и модные показы в Париже, привлекая внимание мировой общественности к русскому искусству и культуре. В данной курсовой работе мы рассмотрим историю русских сезонов в Париже и их влияние на мировую моду. 1. История русских сезонов в Париже: 1.1. Первые русские сезоны: В 1908 году Сергей Дягилев, основатель Балетов Русского сезона, организовал первый русский сезон в Париже. Это было событие, которое привлекло внимание французской общественности и модных домов. 1.2. Развитие русских сезонов: В последующие годы русские сезоны стали все более популярными, привлекая внимание известных художников, дизайнеров и музыкантов. Они представляли новые идеи и творческие подходы, которые отличались от западных традиций. 1.3. Пик популярности: В 1910-е годы русские сезоны достигли своего пика популярности. Они стали местом, где представлялись новые тенденции в искусстве, моде и музыке. Многие известные художники и дизайнеры, такие как Пабло Пикассо и Коко Шанель, нашли вдохновение в русском искусстве. 2. Влияние русских сезонов на мировую моду: 2.1. Новые тенденции в моде: Русские сезоны в Париже внесли значительный вклад в развитие моды. Они представляли новые идеи и концепции, которые отличались от традиционных западных стилей. Русские дизайнеры использовали яркие цвета, национальные мотивы и необычные материалы, что привлекло внимание модных домов и дизайнеров. 2.2. Влияние на известных дизайнеров: Русские сезоны в Париже оказали значительное влияние на известных дизайнеров того времени. Например, Коко Шанель была вдохновлена русскими тканями и узорами, которые использовала в своих коллекциях. Это привело к созданию новых модных трендов и стилей. 2.3. Международное признание: Русские сезоны в Париже привлекли внимание мировой общественности и стали местом, где представлялись новые таланты и идеи. Многие русские художники и дизайнеры получили международное признание благодаря своему участию в русских сезонах. Заключение: Русские сезоны в Париже были важным историческим событием, которое оказало значительное влияние на мировую моду. Они представляли новые идеи и творческие подходы, которые отличались от западных традиций. Русские сезоны внесли значительный вклад в развитие моды, вдохновляя известных дизайнеров и привлекая внимание мировой общественности к русскому искусству и культуре.

Тема противостояния поэта лживости и суетности светского общества в XIX веке получает сходную трактовку с тем, что выражено в стихотворении М.Ю. Лермонтова "Бородино". В этом стихотворении Лермонтов выступает против искусственности и праздности светского общества, подчеркивая его ничтожность и отдаленность от настоящих ценностей. Однако, помимо Лермонтова, и другие русские поэты XIX века также затрагивали данную тему в своих произведениях. Например, Александр Пушкин в своих стихотворениях "Евгений Онегин" и "Цветок" также поднимает вопрос о противостоянии поэта и светского общества. В этих произведениях Пушкин осуждает пустоту и ложь светской жизни, выделяя роль поэта как носителя истины и истинных чувств. Также стоит отметить, что Николай Некрасов в своих стихотворениях "Кому на Руси жить хорошо" и "Русские женщины" также критикует светское общество и выступает в защиту простых людей и их истинных ценностей. Таким образом, тема противостояния поэта лживости и суетности светского общества получает сходную трактовку у ряда русских поэтов XIX века, включая М.Ю. Лермонтова, А.С. Пушкина и Н.А. Некрасова. Они выступают против искусственности и праздности светской жизни, подчеркивая важность истинных ценностей и роли поэта в их передаче.

Сопоставительный анализ систем стилистических помет проводится на основе пяти словарей, включая «Русский семантический словарь» под ред. Н.Ю. Шведовой (1998) (далее РСС). В РСС использованы материалы из «Словаря русского языка» С.И. Ожегова (1949–1989) и «Толкового словаря русского языка» В.И. Даля (1863–1866). Основная цель анализа - охарактеризовать системы стилистических помет, используемые в указанных словарях. Для достижения этой цели проводится сравнительный анализ стилистических помет, присутствующих в каждом словаре. В результате анализа выявляются основные различия и сходства в системах стилистических помет, а также их особенности и основные принципы классификации. Таким образом, сопоставительный анализ систем стилистических помет позволяет получить общую картину использования стилистических помет в русском языке и сравнить их в разных словарях.